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Refik Anadol: O Leonardo da Vinci do Século 21

Refik Anadol: O Leonardo da Vinci do Século 21

Artista de mídia Refik Anadolesculturas de dados meditativos abordam a fusão de tecnologia de ponta e arte. Usando edifícios como uma tela, sua abordagem inovadora usada em seu Melting Memories A instalação transforma o mundo físico em uma paisagem onírica de sonhos arquivados.

Ele foi chamado o próximo Leonardo da Vinci e o grande inventor do nosso tempo. As instalações de Refik Anadol refletem a preocupação do artista com o estudo da memória humana, desde os antigos egípcios até Blade Runner 2049.

"Blade Runner foi o filme que mudou minha vida."

"Eu tinha oito anos quando ganhei meu primeiro computador. No mesmo ano, assisti Blade Runner. Foi super engraçado. Foi o filme que mudou minha vida", disse Refik Anadol durante uma entrevista noSemana de Inovação da Turquia em Istambul, onde o artista fez uma apresentação principal e expôs seu trabalho em maio.

Melting Memories, título da exposição, alude à experiência de Anadol com interconexões inesperadas entre obras filosóficas seminais, pesquisas acadêmicas e obras de arte que tomam a memória como tema central.

Melting Memories é um lembrete e um questionamento da emergência de um novo espaço onde a Inteligência Artificial não está em conflito com a individualidade e intimidade, mas sim parte de um mundo de memórias e sonhos compartilhados.

Refik Anadol: um conto de dois continentes

"A grande diferença que descobri é que na Turquia, especificamente, os limites são muito mais fáceis de quebrar."

“Fiz meu primeiro projeto em Istambul, usando o centro de Istambul - um dos primeiros centros de arte contemporânea da Turquia - como tela.

Essa foi minha primeira inovação, posso dizer, como artista de arte e design. Mas também fiz muitos projetos na Europa e também nos EUA no início. A grande diferença que descobri é que na Turquia, especificamente, os limites são muito mais fáceis de quebrar ", diz Anadol.

Ele explica que isso se deve a vários motivos. Do contexto cultural às regras e regulamentos. De acordo com Anadol, os Estados Unidos são um estado de sonho.

"Como tudo o que você sonha, se o seu sonho é único e tem um propósito, se tem um impacto na sociedade e na humanidade, pode ir aonde você quiser. Então, estou apenas entendendo geograficamente as diferentes expectativas, eu acho", ele diz.

Como sonha o Walt Disney Concert Hall de Frank Gehry

Em 2014, Refik Anadol transformou a fachada do arquiteto Frank Gehryde Walt Disney Concert Hall em Los Angeles - a casa da Filarmônica de Los Angeles, inaugurada em 2003 - em uma tela maravilhosa. A cada noite, por um tempo limitado, o edifício ganha vida criando um vínculo com os espectadores, exibindo e compartilhando os sonhos e memórias do edifício.

"Esta foi uma das primeiras apresentações do mundo usando dados de som ao vivo de 110 músicos, além dos movimentos corporais do maestro. Famoso maestro finlandêsEsa-Pekka Salonen foi o maestro e diretor da Filarmônica de L.A. ", conta Anadol.

“O maestro controla o tempo com sua música, mas ele também pode controlar o espaço com os movimentos de seu corpo. Capturamos o movimento de seu corpo e o prendemos ao prédio, então ele estava literalmente atuando na mente do espaço. Foi muito interessante experiência ", diz ele.

"Tive muita sorte de trabalhar com Frank Gehry, o arquiteto do Disney Hall. Ele me convidou para trabalhar na LA Philharmonic para comemorar seus cem anos. Então, para comemorar os cem anos de alguém, eu disse, precisamos de suas memórias. É isso que eles fizeram:

Eles me deram cem anos de memórias da instituição, incluindo cada música que gravaram, cada show que fizeram, cada imagem que gravaram neste prédio, cada vídeo que eles fizeram.

O que eu fiz como um artista residente no Google foi pegar os dados e criar este storyboard. O primeiro capítulo foi memória, o segundo capítulo foi consciência e o terceiro capítulo foi sonho. Como em uma capacidade muito humana, o pensamento cognitivo humano. "Ele explica como a narrativa funciona:

"O prédio fica online, uma noite, em um futuro próximo e procura algum tipo de arquivo. De repente, a IA entra em ação e cria esses universos e, no final, vai para um estado de sonho, como um humano. Mas no final, ficamos sabendo que o prédio estava relembrando um momento de sua história. Então, basicamente, uma história de um prédio que lembra um de seus eventos. "

Instalação de Refik Anadol no Bósforo em Istambul

"Minha jornada começou muito humildemente trabalhando com dados, dados de som, como dados de movimento, desenhos arquitetônicos, sensores simples, entrada de câmera, visão computacional, e então eu a desenvolvi em cima disso," Refik Anadol explica sobre seu início como artista de mídia .

"Como eu disse, como acredito em ficção científica, me vi super inspirado pelo futuro próximo."

Refik diz que o que encontra em sua imaginação, sua capacidade de imaginar às vezes está em conflito com o mundo físico porque "todos nós estamos agora rodeados por um mundo virtual".

“Quando estamos dentro dessas máquinas, dentro do significado, quando estamos olhando pelas lentes de uma máquina, olhando através de uma rede social, olhando através de um mundo que não é físico aqui, mas ali, esse sentimento foi minha grande inspiração. uma sensação de deslocamento, significando que você não está fisicamente lá, você não está virtualmente lá, você está entre esses mundos ", diz ele.

“Então, para dar um novo significado como este à arte, descobri que a luz é um material perfeito que pode ser usado para realçar essa sensação, a sensação de estar na quarta dimensão do virtual e físico. Mas a arquitetura é sempre minha tela : Um edifício, um átrio, uma parede, um vidro, seja o que for. "

Ele explica como considera a arquitetura a melhor tela para narrar esse tipo de ideias. "É por isso que sou obcecado pelo visual da arquitetura. Sou obcecado pela luz como material."

Arquitetura paramétrica: esculturas de dados

Refik Anadol e sua equipe incorporam as artes da mídia à arquitetura com dados e inteligência de máquina, criando obras-primas exclusivas de arte pública.

Para criar memórias fotográficas arquitetônicas usando dados e aprendizado de máquina, Anadol treinou algoritmos com mais de 50 mil conjuntos de dados de fotografia de arquitetura moderna escolhidos a dedo.

O resultado foi uma nova série impressionante de esculturas de dados de alucinação de máquina. Pedimos a ele que explicasse mais sobre seuesculturas de dados paramétricos.

“A escultura de dados paramétricos é uma das minhas primeiras inspirações com dados. Em primeiro lugar, sou fascinado por máquinas. Máquina como ela mesma me inspira. Máquinas que transformam nosso DNA, nossos genes, nosso cotidiano, nossa cultura.

E essas máquinas são necessárias para coletar dados. Os cientistas da computação ou as pessoas que estão na indústria estão bem cientes disso. Mas a humanidade comum não se preocupa com os dados em primeiro lugar, certo? "

De acordo com Anadol, ele era fascinado principalmente pela própria linguagem de máquina. “Não a codificação, mas a linguagem que alimenta os sinais LTE, dados de redes sociais, grandes arquivos, informações sensoriais de um edifício”, diz ele.

Tornando o invisível visível

"Sou muito aberto e imparcial sobre os dados, mas tento criar um novo contexto criando uma saída poética a partir desses conjuntos de dados. E, para que isso aconteça, é preciso pensar parametricamente porque os dados são, às vezes, muito material chato. " Chato em que sentido exatamente, perguntamos.

"Entediante, significa que a intenção original dos dados já está lá. Mas para fazer arte com eles, você tem que estar no próximo nível de criatividade. Você tem que encontrar outro algoritmo para tornar o invisível visível.

Acho que é isso que as esculturas de dados paramétricos são. "

Melting Memories

De pé na frente de Melting Memories, o espectador é transportado para um mundo de emoções meditativas, um estado de sonho quase hipnótico. Há uma comunicação óbvia com a entidade, um sentimento de compartilhamento que aumenta quanto mais tempo o observador interage com esta criação bela, poderosa e majestosa.

"Estou muito obcecado com nossas emoções e memórias. Essas são as duas últimas coisas, espero, que serão nosso domínio privado. Talvez não. Mas estou tentando aprender como podemos visualizar e lembrar, quais são os momentos muito pessoais , sem violar a privacidade ", afirma.

"Basta olhar para o padrão de lembrança, o padrão de lembrar literalmente, com base em uma enorme pesquisa neurocientífica, pegue o momento de lembrar sinais de dados e transforme-o em arte", explica Refik.

"Então, para que isso aconteça, colaborei com Adam Gazzaley, Professor da UCSF, um neurocientista incrível, e ele me ensinou como usar algoritmos externos.

Esta obra de arte Melting Memories, por exemplo. E depois disso, sou até capaz de usar emoções diferentes e, claro, fazer arte a partir dessas emoções. Portanto, agora estou usando as emoções como um pigmento, posso dizer. "

Vídeo acima: escultura de dados para Melting Memories: Projetado e desenvolvido no Refik Anadol Studio.

O interesse de Refik Anadol é totalmente sobre arquitetura. "Odeio que a arquitetura esteja presa na realidade da vida. A arquitetura está presa na realidade da física, da gravidade, certo? Quer dizer, você não pode construir um edifício sem o vidro, aço ou concreto. Você não pode usar estruturas fluidas. Você não pode fazer coisas que estão em fluxo para ganhar a vida. Não há como fazer isso apenas usando materiais tradicionais.

Então, meu interesse com a construção começou com essa ideia performática de performar o espaço, de narrar o espaço ”, explica.“ Narrar o espaço para dar uma nova narrativa àquele espaço. Descobri que a apresentação, uma apresentação comum, é uma maneira perfeita de dar vida a um edifício. "

Refik Anadol: O Leonardo da Vinci do século 21

Nascido em Istambul, Turquia, o premiado artista de mídia e diretor Refik Anadol vive e trabalha em Los Angeles, Califórnia. Ele é professor e pesquisador visitante no Deparment of Design Media Arts da UCLAS. Refik nos conta mais sobre seu início.

"Fiz todo o meu primeiro projeto pioneiro em Istambul. Então, é uma espécie de padrão de inovação que encontrei. Por exemplo, durante meus estudos, tive muita sorte de trabalhar com uma das principais mentes da Europa. Trabalhei com Peter Weibelde ZKM, que foi o primeiro professor que decidiu colecionar artes da mídia no mundo. "

Refik trabalha no campo da arte pública site-specific com uma abordagem de escultura de dados paramétricos e performance audiovisual ao vivo com uma abordagem de instalação imersiva. Suas obras exploram o espaço entre as entidades físicas e digitais.

O resultado é uma relação híbrida entre arquitetura e artes de mídia com inteligência de máquina.

“Como um artista de mídia”, diz ele, “estou usando qualquer tecnologia disponível em meu trabalho. Mas também, como diretor, estou criando uma escala diferente de apresentações em todo o mundo, como recentemente a Orquestra Filarmônica de Los Angeles.

Pude trabalhar com Peter Sellars, como se eu estivesse tentando estar em vários meios em vez de apenas preso em um meio. E é por isso que diretor é outro título que achei parecido com o cinema, mas em um contexto diferente. ”

No vídeo abaixo, o artista de mídia Refik Anadol e o diretor Peter Sellars discutem sua visão para trazer a obra-prima do século 19 de Schumann à vida no século 21 usando inteligência de máquina e algoritmos.

Refik Anadol não é apenas um artista e designer de mídia; ele é um pensador espacial. Ele está totalmente intrigado com as maneiras pelas quais a transformação do sujeito da cultura contemporânea requer repensar as novas estéticas, técnicas e percepção dinâmica de espaço e tempo.

Anadol constrói seus trabalhos sobre as reações e interações do sujeito nômade com orientações espaciais não convencionais com dados e inteligência de máquina.

Incorporando as artes da mídia à arquitetura, ele questiona a possibilidade de um futuro arquitetônico pós-digital em que não haja mais realidades não digitais. O Refik Anadol convida os espectadores a visualizar realidades alternativas, apresentando-lhes a possibilidade de redefinir as funcionalidades das formações arquitetónicas interiores e exteriores.

O trabalho de Refik Anadol sugere que todos os espaços públicos e fachadas têm o potencial incondicional de serem utilizados como telas dos artistas de mídia.

"Depois de trazer a inteligência da máquina, que são algoritmos de aprendizado de máquina, algoritmos de IA, de repente você tem uma capacidade cognitiva em suas mãos como um artista. Você pode deixar a construção aprender, deixar a construção sonhar, deixar a construção se tornar uma espécie de humano . Isso faz parte da minha imaginação com o ambiente construído. Então, é isso que significa ", diz ele.

"Se você olhar para a Renascença, o artista, o pintor, poderia obter o pigmento do mundo, o melhor pigmento que ele pudesse tocar. Esse artista poderia pegar o melhor pincel do mundo e pintar essas belas e lindas peças em um ambiente arquitetônico , em uma parede, em um museu.

Mas agora, o que está acontecendo é que estou obtendo o melhor algoritmo do mundo. Posso obter a melhor máquina do mundo capaz de criar algoritmos de IA. Posso obter a melhor tela LED do mundo para fazer arte com ela. Acho que temos um padrão de tempo muito semelhante ", diz ele.

A lista impressionante de vários prêmios recebidos, prêmios e residências do Refik Anadol inclui o prêmio Microsoft Research's Best Vision, German Design Award, UCLA Art + Architecture Moss Award, SEGD Global Design Award, University of California Institute for Research in the Arts Award e Google's Art e Prêmio de Residência Artística em Inteligência de Máquina.


Assista o vídeo: Infinity Room by Refik Anadol (Janeiro 2022).